Зеркальная/беззеркальная камера сама по себе не сделает ваши снимки лучше. А вот знания — сделают. Ваш смартфон, конечно, обладает удивительным потенциалом, но у фотокамеры со сменными объективами больше шансов превзойти его возможности. При условии соответствующих настроек, конечно. Помните, что специальное всегда лучше универсального.
Просто подумайте, кто сделает более качественную фотографию: человек с дорогой камерой, который ничего о ней не знает, или человек с камерой начального уровня, который знает о ней много? Технически, человек, владеющий недорогой камерой, способен достичь значительно лучшего результата. Вот несколько рекомендаций, какие настройки сделать для вашей фотокамеры.
- Отключите режим «Auto»
- Снимайте в RAW. По крайней мере, попробуйте
- Найдите приложение для обработки и пользуйтесь им
- Научитесь пользоваться светом и понимать его
- Изучите основы экспозиции и композиции
- Что в итоге
1) Отключите режим «Auto»
Это то же самое, что купить игровой компьютер за очень много денег и раскладывать на нём пасьянс. Или купить себе КамАЗ, чтобы ездить по городу. Каждая техника предназначена для своих задач.
Но серьёзно, вы покупаете фотокамеру, чтобы получать снимки профессионального уровня и в целом получать более качественные фотографии. А для этого вам нужно контролировать настройки камеры. Она способна на большее, чем вы думаете, если использовать все её возможности. А их там предостаточно. С запасом.
Снимая в авто-режиме, камера делает всё за вас. Но и получаете вы тот результат, который выберет камера (а не вы). И напротив, если вы снимаете в ручном режиме, то вы говорите камере всё, что вы конкретно хотите, чтобы она сделала. Тогда между вами и камерой налаживается более тесная связь.
2) Снимайте в RAW. По крайней мере, попробуйте
Кто снимал на плёнку, тот знает принцип. Отснять это полдела. Затем нужно плёнку проявить. А уже потом напечатать фотографии. Если вы печатали фотки сами, то знаете, что каждую фотографию можно сделать светлее или темнее, резче или более размытой.
Теперь перенесём это в цифровую эпоху: существует два формата изображений, которые вы можете получить: RAW и JPEG. JPEG — это картинка, которую вы каждый день видите в Интернете. А вот ваши RAW-файлы — это и есть ваши цифровые негативы. И чтобы получить ещё более качественные изображения с вашей фотокамеры, нужно провести некоторое время за обработкой (проявкой) фотографий, чтобы получить результат.
Современные фотокамеры могут выдавать очень хороший результат даже в формате JPEG. Но опять же, для этого нужно покопаться в настройках. Но и поснимать в RAW тоже полезно. Во время обработки вы сами увидите, какие возможности даёт вам этот формат. Столько параметров можно регулировать вручную, что просто диву даёшься. Обязательно попробуйте.
3) Найдите приложение для обработки и пользуйтесь им
Помимо «проявки» цифровых RAW-негативов, мобильные приложения (или программы для ПК) позволяют сделать очень много в плане обработки фотографий. Яркость, контраст, насыщенность и ещё куча всего. Попробуйте Snapseed. Он бесплатный, есть и для iOS, и для Android.
4) Научитесь пользоваться светом и понимать его
Посмотрите на свет, проникающий сквозь окно. А теперь закройте шторы. Заметьте, как изменились свет и тени. Лучшее, что можно сделать при съёмке с помощью камеры — это освещать сцену постепенно, добавляя по одному источнику света за раз.
Начните с темноты и постепенно добавляйте новые источники света. Обратите внимание на то, как это влияет на сцену. И помните о своём творческом видении и о том, каким вы хотите видеть конечный снимок. Ну, у вас же есть идея для этой съёмки. А зачем нужна внешняя вспышка, я рассказал вот здесь.
5) Изучите основы экспозиции и композиции
Экспозиция
Это основной элемент в фотографии. Она отвечает за то, насколько яркой или тёмной получится фотография. Правильная экспозиция — это ключ к тому, чтобы передать на фотографии все детали, цвета и тени так, как вы хотите. Экспозиция состоит из трёх основных компонентов: диафрагмы, выдержки и ISO. Это называется треугольником экспозиции.
— Диафрагма
Это отверстие в объективе фотокамеры, которое регулирует количество света, попадающего на матрицу (или плёнку). Когда диафрагма открытая, через объектив проходит больше света и изображение становится ярче. Если диафрагма закрытая, меньше света попадает на матрицу и изображение становится темнее. У меня в группе есть пост про диафрагму и режимы съёмки.
— Выдержка
Это время, в течение которого свет попадает на матрицу или плёнку. Когда выдержка длинная, затвор открыт дольше, и больше света попадает на матрицу.
Короткая выдержка (например, 1/1000 секунды) замораживает быстрое движение, позволяя поймать быстро движущиеся объекты. Например, при съёмке спортивных событий или пролетающих птиц.
Короткая выдержка (1/50 секунды и длиннее) позволяет снимать длительные промежутки времени, что может создавать эффект размытости. Полезно для создания эффекта динамики или плавности, съёмки фейерверков и других сцен с движением.
— ISO
Это параметр, определяющий, насколько чувствительна матрица фотокамеры к свету. Выбор правильного ISO помогает контролировать яркость и шум на фотографии. Высокое значение ISO полезно в условиях слабого освещения, но может привести к появлению шума на фотографии. Низкое значение ISO подходит для хорошо освещённых сцен.
Правильная экспозиция достигается балансом между диафрагмой, выдержкой и ISO. Когда вы находите правильное сочетание этих параметров, получается хорошо освещенное и детальное изображение. Если экспозиция недостаточная, фотография будет тёмной и без деталей. Если экспозиция слишком яркая, фотография будет пересвеченной и потеряет детали в ярких областях.
Пост про ISO в моей группе в Одноклассниках.
Композиция
Это способ размещения элементов в кадре, чтобы создать интересную и гармоничную фотографию. Когда мы говорим о композиции, мы обращаем внимание на то, как размещены объекты, линии, формы и пространство в фотографии. Цель композиции — привлечь внимание зрителя и передать нужное настроение или идею.
Вот некоторые простые правила композиции, которые помогут создавать интересные фотографии:
1. Правило третей. Делим кадр на девять равных частей, создавая сетку из горизонтальных и вертикальных линий. Располагаем главный объект вблизи одной из линий или точек пересечения. Это придаст снимку баланс и эстетическую привлекательность.
2. Линии и формы. Обращаем внимание на линии и формы в кадре. Вертикальные линии могут создавать чувство стабильности, горизонтальные — спокойствия, а диагональные — движения и динамики. Используя интересные формы и повторяющиеся элементы, можно добавить интересное восприятие в фотографию.
3. Размер и пропорции. Размещайте объекты в кадре так, чтобы они были в правильном масштабе и пропорциях. Избегаем обрезания объектов посередине или на самом краю кадра, чтобы сохранить баланс и гармонию.
4. Основной объект и фон. Убедитесь, что главный объект на фотографии выделяется на фоне. Избегайте деталей или элементов, которые отвлекают внимание от основного объекта.
5. Пространство и перспектива. Используйте перспективу и открытое пространство, чтобы создать глубину в фотографии. Это может помочь передать ощущение глубины и привлечь зрителя внутрь кадра.
Что в итоге
А теперь самое главное. Правила композиции — это всего лишь руководство. Иногда лучшие снимки создаются, нарушая эти правила и ограничения. Главное — экспериментировать, развивать своё творческое видение и находить свой собственный стиль. Вот здесь то и начинается настоящая фотография. Ваша собственная.
